Её жизнь в искусстве: образование, карьера и семья художницы конца ХIХ – начала ХХ века - Олеся Авраменко

намеренно и целенаправленно женские художественно-благотворительные организации делали акцент не только на специальной помощи и содействии женщинам в получении образования и профессиональных навыков, но и на помощи с встраиванием в рынки сбыта художественно-ремесленной и прикладной продукции. То есть благотоврительные организации обращали внимание на те функции, которых не хватало в художественном сообществе по умолчанию.

Глава II

Елена Поленова

Имя Елены Поленовой тесно связано с зарождением русского модерна. При этом искусство ее было настолько разноплановым, что его смело можно назвать соединительной нитью двух важнейших для рубежа веков явлений: за свою длинную творческую жизнь она участвовала своими лирическими живописными и акварельными пейзажами в выставках ТПХВ, а фольклорными детскими иллюстрациями – в выставках «Мира искусства».

Помимо собственно таланта к искусству, Поленова обладала значительными околохудожественными дарованиями. Активная художественная жизнь этой эпохи включала в себя, кроме художества, разноплановую деятельность вокруг искусства, расширившую на рубеже веков само понятие художника. В этот список наравне с живописью органично вошла и публицистика, и художественная критика, и организация занятий и досуга, и исследовательская практика, и преподавание, и дизайн предметно-пространственной среды, и эксперименты в различных декоративно-прикладных областях, и организация выставок, музеев, и коллекционирование, и даже просто живое общение внутри собственной профессиональной среды.

Хочется еще раз не просто отметить важность этой профессиональной среды и горизонтальных отношений внутри нее, но и подчеркнуть, что именно формирование и наращивание этих горизонтальных связей между художниками также стало одной из ярчайших характеристик искусства эпохи модерна. И в формировании этой среды сыграла значительную роль Елена Поленова.

Художница Елена Дмитриевна Поленова (1850–1898) родилась в дворянской семье. «Мать ее сама много занималась живописью, – сообщает А. И. Сомов, – часто видалась с знаменитыми художниками того времени, Брюлловым и Бруни. Выйдя замуж за Дмитрия Васильевича Поленова, она, поощряемая мужем, продолжала свои занятия и сумела в детях своих возбудить любовь к искусству»[129].

Как и все дети семьи Поленовых, Елена Дмитриевна получила хорошее домашнее образование. Рисование детям преподавал художник Павел Петрович Чистяков, выпускник, пенсионер[130] и будущий академик Академии художеств. После занятий с ним Поленова в 1864 году поступила в школу при Обществе поощрения художеств и училась одновременно по классу керамики и акварели. Параллельно с этим Елена Поленова окончила Высшие женские курсы в Петербурге, получила профессию и звание домашней учительницы по истории.

В 1874 году в Киеве, проводя зиму в гостях у старшей сестры Веры Хрущовой, Поленова вместе с ней начала преподавать в детской школе, а вечерами посещала дополнительно медицинские курсы. Именно в это время художница знакомится с местным хирургом Алексеем Шкляревским. Сестра художницы, на глазах которой разворачивались романтические отношения, отнеслась к Шкляревскому со снисходительным недоверием и впоследствии настроила всю семью Поленовых против их возможного брака. Процесс решения вопроса женитьбы длился больше года и был болезненным для всех сторон.

По переписке семейства Поленовых можно понять, что основной причиной отказа в разрешении на брак дочери стало несоответствие статуса жениха статусу семьи невесты – не в материальном, а в социокультурном отношении. Родные, возможно, не без оснований опасались, что, переехав в Киев в семью мужа, где Шкляревский имел должность в Киевском университете Св. Владимира, Елена Дмитриевна утратит привычную культурную среду, куда входили многие выдающиеся фигуры эпохи[131]. Ее дядя Федор Васильевич Чижов писал ей: «Что там ни говори, а вступить в такую ежедневность жизни, в которой на каждом шагу встретишь не то, в чем выросла, это, при всей любви, невольно была бы внутренняя ссылка»[132]. Отказав жениху, родственники в попытках отвлечь Поленову от душевных мук увезли ее из Киева в Париж.

Сложные и напряженные выпускные экзамены в школе при Обществе поощрения художеств, как писала Поленова дяде, помогли ей отвлечься от личной трагедии. Школу художница окончила с двумя серебряными медалями за каждый класс. В качестве поощрения ее успехов по окончании школы ей была предложена пенсионерская командировка в Париж. 16 января 1880 года Елена Дмитриевна пишет брату Василию Поленову: «Какой скандал, Вася, меня посылают в командировку за границу от Общества поощрения. Я думаю, это первый пример в истории, по крайней мере русской, чтобы особа нашего бабьего сословия получала поручение и отправляема была в командировку с целью изучения и т. д.»[133] Там Поленова посещала частные керамические мастерские.

Вернувшись в Россию, Поленова некоторое время жила в Петербурге, однако в 1882 году переехала в Москву. В Москве на тот момент жил ее старший брат – художник, пенсионер Академии и преподаватель Московского училища живописи, ваяния и зодчества Василий Поленов с семьей. В Москве Елена Дмитриевна не только продолжила работать как живописец и график, но принимала участие в жизни художественного кружка, образовавшегося вокруг Поленова и состоявшего из его учеников: Сергея и Константина Коровиных, Александра Головина, Ильи Остроухова, Исаака Левитана, Леонида Пастернака, Валентина Серова, Марии Якунчиковой (Вебер). В этом кружке Поленова организовывала четверговые встречи, зачитывала доклады на разные темы.

В 1883 году увлеченная пейзажной акварелью Елена Поленова сблизилась с женой брата – Натальей Васильевной Поленовой (в девичестве Якунчиковой). Они стали близкими подругами и строили планы на совместную работу и учебу. Наталья Васильевна не оставила своего увлечения живописью и после замужества, но заботы о большой семье не позволяли ей посвящать искусству все свое свободное время.

Почти через год после переезда, оглядываясь на прожитое время, Елена Дмитриевна писала своей подруге Прасковье Дмитриевне Антиповой о том, что вначале искренне опасалась чрезмерного влияния авторитета брата на собственное искусство:

«То, чего я боялась, совсем было неосновательно. Василий совсем не имел на меня того подавляющего влияния в искусстве, как я боялась. Напротив, столкновение с ним и его друзьями-художниками отозвались положительно с пользою, и я теперь вижу, что в этот год я сделала шаг вперед»[134].

В том же 1882 году Поленова начала активно работать в усадьбе Абрамцево – имении мужа своей подруги Елизаветы Григорьевны Мамонтовой. Абрамцевский период творчества Елены Поленовой был невероятно продуктивным. С Елизаветой Мамонтовой и коллегами-художниками они начали коллекционировать предметы русской старины – прялки, вальки, пряничные доски, одежду, посуду, мебель, а позже стали организовывать экспедиции по окрестным деревням, не только собирая предметы быта, но и делая их зарисовки с натуры и записывая фольклор. Интерес к народной культуре был созвучен поискам популярного в то время английского направления «Искусства и ремесла»[135]. Впоследствии именно фольклорные сюжеты – русские сказки, услышанные в детстве и собранные в экспедициях, – стали сюжетами работ Поленовой и повлияли на формирование ее стиля. Собрав внушительную коллекцию декоративно-прикладного искусства, Мамонтова и Поленова создали в Абрамцеве музей русской старины